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INFORMATIONS

Carole Delhaye

Céramiste

Carole Delhaye, née à Bergerac en 1973, incorpore dès son jeune âge un large spectre kinesthésique avec une enfance ballottée sur plusieurs régions entre Méditerranée et Atlantique. Ainsi, elle trouve naturellement sa place en s’installant à Tanger, la fameuse ville du détroit.

Elle quitte une carrière de plus de vingt ans dans le monde de l’entreprise et les nouvelles technologies. Elle se met ensuite en quête de sens supplémentaires pour renouer avec ses mémoires anciennes.

Son voyage intérieur l’emmène tour à tour à des rallyes dans le désert, aux montagnes marocaines et aux voyages chamaniques au Pérou.
Le travail de la terre s’impose alors de lui-même. De retour sur les sentiers de l’apprentissage pendant trois ans. Une année complète dans son atelier, en solitaire, sera nécessaire pour sortir sa première collection « Traversées » d'objet d'art en grés.

Les premières parties de son puzzle de création sont posés. Elle imagine alors et crée un concept moderne de Galerie d'Art Contemporain, le NoBorder, qui introduit l'idée de la multitude d'artistes et de médiums dans un même endroit. Elle finit ainsi de relier ce qu'elle capte du monde visible et invisible.

La quête de sens de Carole Delhaye est intimement attachée à la lumière et au vivant.

COLLECTION

Traversees

Collection de céramiques en grès. Le grès est une argile qui cuit à haute température, permettant de produire des objets non poreux et totalement étanches. Cette première série s’inscrit dans une veine orientaliste, où l’ornement des créneaux qu’on retrouve dans l’architecture du bassin méditerranéen est appréhendé d’une manière personnelle et intime.

À travers cette collection, l’artiste s’est penchée sur la question de l’ornement des créneaux sur les monuments. Et elle a retranscrit une expérience personnelle de ce qui, sans y faire attention, peut marquer profondément un souvenir, un inconscient, un imaginaire.

C’est un hommage à un travail, une tradition ancienne, dont elle a pu remonter la trace, au plus loin, en les retrouvant sur une reconstitution de la porte d’Ishtar de la cité de Babylone, sans vraiment trouver une étude plus complète, qui est à la vue de tous et en leur redonnant une voix.

GALERIE
Certificat d'authenticité NFT
No Border s’appuie sur la technologie NFT afin de certifier l’ensemble de ses œuvres. Cette méthode permet fiabilité et transparence dans la traçabilité des œuvres sur le marché de l’art. Lorsque vous faites l’acquisition d’une œuvre d’art No Border, vous avez la possibilité de demander à ce que celle-ci soit certifiée par la technologie NFT. Si vous disposez d’un wallet (portefeuille numérique), nous vous transférons le NFT associé à votre acquisition dans les 48h l’expédition de votre œuvre. Si vous ne disposez pas de wallet, nous conservons gratuitement votre NFT dans le wallet No Border pour une durée d’un an à compter de la date d’achat.
Certificat d'authenticité No Border
Un certificat d'authenticité (COA) est un document provenant d'une source faisant autorité qui vérifie l'authenticité d'une œuvre d'art. Si de nombreux COA sont signés par l'artiste, d'autres le sont par la galerie qui le représente ou par le graveur qui a collaboré avec l'artiste sur l'œuvre. Pour les œuvres du marché secondaire, les successions ou les fondations autorisées sont souvent la partie émettrice. Les COA comprennent généralement le nom de l'artiste, les détails (titre, date, support, dimensions) de l'œuvre en question et, si possible, une image de l'œuvre. Pour en savoir plus sur l'authenticité des œuvres d'art, consultez notre centre d'aide.